Un día, saliendo del cine, Sol Titiunik empezó a ver la ciudad pixelada, con una ráfaga de luz que le quitaba la visión. Un episodio de neuritis óptica se convirtió en el punto de partida de Percepción Expandida: una pieza de autoficción y periodismo performático que usa esa experiencia real para preguntarse cuánto de lo que llamamos «realidad» es, en el fondo, una construcción del cerebro.
Cuando la percepción falla, ¿qué la reemplaza?
La actriz y directora Sol Titiunik protagoniza y dirige la pieza, desarrollada dentro del Laboratorio de Periodismo Performático de Revista Anfibia. En escena, el científico David García Guercetti funciona como su partener y narrador, traduciendo la experiencia vivida por Sol a una forma científica del desconcierto: cómo el cerebro construye la visión, y qué tan «real» es en realidad lo que creemos ver.
Es teatro documental cruzado con periodismo performático: el testimonio real se pone en escena junto a un especialista que lo traduce a otro lenguaje, en vez de ficcionalizarlo. Mostrar en escena una experiencia que es, por definición, un error de percepción, sin caer en el efecto especial gratuito, fue el punto de partida del diseño visual.
La pieza dialoga con La mujer temblorosa, de Siri Hustvedt, donde la autora experimenta un temblor súbito que la deja sin poder hablar durante una conferencia, y a partir de eso investiga el universo de las cefaleas y la percepción alterada.
Un doble generado por IA, no un efecto
Diseñé el arte visual de la obra junto a Feka, con el mismo motor de TouchDesigner que uso en Sistema VJ GR. La pieza central del diseño es un «doble» de Sol Titiunik generado por inteligencia artificial que aparece proyectado en escena: un personaje sintético que ocupa su lugar, procesado y mezclado en vivo junto con cámara real, video pregrabado y texturas generativas.
La IA acá no funciona como decoración visual sino como un personaje más: emula un «glitch» perceptivo, intentando completar e interpretar aquello que la protagonista dejó de ver. Esa capa técnica (composición en tiempo real, mezcla de fuentes de video, generación de imagen sintética) es la que sostiene, en vivo, la pregunta central de la obra: dónde termina la mediación tecnológica y empieza lo humano.
La estructura se organiza en tres movimientos: un prólogo generado por inteligencia artificial que instala los temas, la conferencia performática central, y un epílogo narrado por una voz de IA que cierra la obra.
Detrás de la obra: el sistema de control
Para operar la obra en vivo diseñé y programé en TouchDesigner una interfaz propia, tipo consola de show, que concentra todo en un solo panel: escenas, shaders, capas de tracking y Stable Diffusion en tiempo real a través de StreamDiffusionTD. Nadie tiene que tocar la red de TouchDesigner durante la función.
IA en vivo, alimentada por la propia escena
La IA transforma en tiempo real lo que le llega, y la fuente se elige con un botón: el shader activo, la cámara o una señal NDI desde otra computadora. Un segundo clic en «Modo IA» deja corriendo la IA y los shaders a la vez, con el shader como entrada.
El estado de la IA, siempre a la vista
Un recuadro muestra en vivo si la IA está generando, cargando el modelo, en pausa o con error, además de los FPS reales, la entrada, el modelo y el prompt que está usando. El operador no necesita abrir consolas ni ventanas técnicas.
Todo lo que se controla desde el panel
- Escenas y modos: Inicio Noise, Video Sol IA, Fake Live, Modo Shaders, Blackout y Modo IA (solo IA o IA + shaders).
- 15 shaders con miniatura y cambio en vivo, más Colorize: tiñe cualquier shader con un color elegido o lo deja con sus colores originales.
- Capas de tracking: blobs con opacidad y umbral de detección, líneas y líneas entre blobs, cada una con su color.
- Stable Diffusion en tiempo real: arranque, pausa y parada, lista de prompts, prompt manual, semilla aleatoria, parámetros en vivo y color.
- Portabilidad: botón para elegir la carpeta de la IA, así el sistema se instala en otra computadora sin tocar rutas a mano.
Pensado para una notebook
Cada parte pesada trabaja solo cuando se usa: las escenas que no están en pantalla se apagan, solo se procesa el shader elegido, la cámara se enciende solo si es la entrada de la IA, y al parar la IA su proceso se cierra del todo. Así el sistema corre en una notebook con una RTX 3060 de 6 GB, con la IA generando entre 5 y 9 cuadros por segundo.
Armo sistemas así a medida para teatro, performance, recitales, instalaciones y eventos: IA generativa en vivo mezclada con cámara, video y shaders, en una interfaz que puede operar alguien que no es técnico. Escribime si tu proyecto necesita uno.
En escena, en festival, en prensa
La obra en movimiento.
Este registro muestra cómo conviven la actuación, la proyección y las imágenes procesadas en vivo.
Presentaciones de la obra
15 de mayo de 2026 · 20 a 21 hs.
Publicación de Revista Anfibia ↗
7, 14, 21 y 28 de agosto · 21:30 hs.
«La imagen de la actriz en la pantalla nos confiesa su falsedad: un personaje creado por la Inteligencia Artificial.»
Alejandra Varela, Página/12, 29 de agosto de 2026
La obra también se presentó dentro de Futuro Imperfecto Vol. 3, en el marco del Festival Anfibio, en el auditorio de Finnegans CC. Fue una de las tres presentaciones del Laboratorio de Periodismo Performático, pensadas para mostrar cómo la performance puede transformar un testimonio real en una experiencia inmersiva y explorar el impacto de la tecnología en la experiencia vivida.
El diseño en vivo con IA generativa exige asumir el margen de error en vez de esconderlo: la legibilidad de la pieza mejoró recién cuando dejamos que se notara el «glitch» del doble sintético, en vez de intentar que pasara por una grabación real.
Equipo
- Idea y dirección: Sol Titiunik
- Dramaturgia: Sol Titiunik
- Actúan: Sol Titiunik, David García Guercetti
- Arte visual e IA en tiempo real: Gastón Rodríguez & Feka
- Música: Santiago Egui
- Diseño de luces: Emanuel Parga
- Vestuario: Sofía Innocenti
Lo que dijo el público
«Una obra inolvidable, desafiante, transformadora. Increíble desde todas las perspectivas. Imperdible.»
Martina L., Alternativa Teatral, 18 de septiembre de 2026
«Percepción expandida no es una obra de teatro… Es algo más allá.»
Natalia, Alternativa Teatral, 22 de agosto de 2026
«Una obra inédita, distinta, verdadera, muy bien realizada. Muy buena puesta en escena.»
Alicia E., Alternativa Teatral, 31 de agosto de 2026
Podés leer la cobertura de prensa completa, ver el motor de TouchDesigner que hace posible este tipo de trabajo en vivo, o escribirme si tenés un proyecto que necesita algo parecido: arte visual en tiempo real para escena, instalación o show.